Bitácora de José Tono Martínez. Una fatal pérdida de tiempo.: Carteles para un Camino. 100 años de ilustración jacobea

LOS COMENTARIOS

To the Happy Few: espero que estos comentarios y las otras ideas o divagaciones que siguen en la bitácora presente puedan ser de alguna utilidad a quien quiere seguir o ya está en este oficio o carrera de las letras, ya porque sea muy joven y no tenga a quién acudir, o ya porque no siendo joven de cuerpo sí lo sea de espíritu, y desee o considere que es adecuado, con toda llaneza, combatir de este modo que ofrezco el aburrimiento...

Las reglas de uso que propongo al usuario son simples: que tus comentarios busquen la contundencia de la piedra lanzada y suspendida en el aire, buscando allí afinar la idea.

Deseo también que estos pequeños dardos de este diario personal que aquí inicio sirvan como disparadero de ideas para otros proyectos ajenos destinados a otros espacios.

Por último, los diálogos que se produzcan los consideraré estrictamente privados. Y no es preciso poner punto final a los mismos, pues incluso los ya transitados pueden recrudecerse pasado un tiempo.

jueves, 22 de octubre de 2020

Carteles para un Camino. 100 años de ilustración jacobea

Os invito a explorar esta exposición organizada por el Ministerio de Cultura y Deporte, en colaboración con la Biblioteca Nacional de España, en el marco del Programa de Actividades del Consejo Jacobeo para el Xacobeo 2021, repasa, a través del dibujo y el cartel, la iconografía y la representación religiosa, artística, literaria e ideológica del Camino de Santiago, como protagonista de la historia de España y de Europa.

Cada época ha subrayado una peculiar representación ideológica, reflejo de cada momento histórico y del estilo artístico acorde con dicho momento. Así, el Camino es testimonio de un archivo vivo, preservador de mitos y símbolos que han acompañado a miles de peregrinos y caminantes a lo largo de los tiempos. Pero también ha sido y es una experiencia de corte espiritual, cultural, turística, o deportiva, sin perder nunca un sentido de nexo con el patrimonio cultural tangible e intangible que representa la tradición jacobea.

Comisariada por quien esto escribe, la expo presenta el dibujo o el diseño sobre el soporte cartel, o sobre algunos soportes menores, como folletos, programas de fiestas, credenciales y otros recuerdos. Pero también hay fotografía y tipografía. Con fondos y reproducciones de la propia Biblioteca Nacional, el Centro de Documentación Turística de España (Turespaña-Ministerio de Industria, Comercio y Turismo), del Museo do Pobo Galego, del Museo do Pontevedra y de colecciones particulares como la Colección Fernando Lalanda, la selección muestra trabajos, entre otros, de Castelao, Carlos Maside, Carlos Sobrino, Eduardo Santoja, Juan Luis, Hidalgo de Caviedes, José Morell, José Caballero, José García-Ochoa, Francesc Catalá-Roca, Ángel y Álvaro Bellido, Luis Carballo, hasta llegar a Ana Juan, Javier Mariscal y Ouka Leele.

Culmina con Historietas Jacobeas, 7 historias y 8 carteles realizados por 15 ilustradores que representan la vanguardia de la ilustración, habiendo, muchos de ellos, recibido los más importantes premios y reconocimientos del mundo de la historieta. Ellos son Juan Berrio (Valladolid, 1964), Calpurnio (Zaragoza, 1959), José Domingo (Zaragoza, 1982), Ana Galvañ (Murcia, 1980), Miguel Gallardo (Lleida, 1955), Elena Ibáñez (Cantabria, 1996), iRati F.G (Navarra, 1983), Pere Joan, comisario adjunto del proyecto, (Palma de Mallorca, 1956), Raquel Lagartos/Julio César Iglesias (Oviedo, 1982, ambos dos), Miguelanxo Pardo (A Coruña, 1958), Antonia Santolaya (La Rioja, 1966), Pepa Pietro Puy (Santiago de Compostela, 1989), Sonia Pulido (Barcelona, 1973) y Mikel Valverde (Álava, 1966), todos comprometidos con la idea de avivar esta ruta de encuentros que es el Camino de Santiago.

Información práctica

Del 27 de noviembre de 2020 al 14 de marzo de 2021

De lunes a sábado de 10 a 20 h.
Domingos y festivos de 10 a 14 h.

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EL QUE HIERE DE LEJOS

Publicado en la Colección La Rama Dorada, dirigida por Mercedes Monmany. Para Jaume Pont, "culmina José Tono Martínez un proceso poético de indiscutible madurez. Este último libro enfatiza, con más intensidad que en su obra anterior, la plasticidad de las imágenes y sus pliegues simbólicos, muy presentes en la combinación del abanico sensorial. La naturaleza se hace presente en relieves de luz y de color, en percepciones que a la manera modernista cuajan en homofonías y hermosas sinestesias. (...) La respuesta de esa voz postrera de El que hiere de lejos ofrece pocas dudas: lo único que queda, entre la vorágine del tiempo y sus despojos, es la herida permanente de la poesía, la señal imperecedera de la flecha de Apolo, “ángel, sueño meticuloso, guardián del paraíso, / sultán del oro recogido de la escoria de la vida”. ● Este libro fue primeramente presentado en Casa de América, Madrid, de la mano de Luis Alberto de Cuenca, que destacó la influencia americanista y modernista de algunos de estos poemas y la ironía posmoderna del autor, que le hace beber en las fuentes clásicas; después en Barcelona, .en el Reial Cercle Artístic de Barcelona, a cargo de Joan Abelló Juanpere, Jaume Pont y Jaume Sisa , en Cádiz, en la Fundación Carlos Edmundo de Ory, del Centro Cultural Reina Sofía, el 28 de junio de 2015, por los poetas José Manuel García Gil y José Ramón Ripoll, y en Salamanca, en la Librería Hydria, por el editor y filólogo salmantino José Antonio Sánchez Paso y el poeta ledesmino José Luis López Tavera.

Una isla estremecida. Poesía.

Viñeta de Gustavo Romano. Publicado en Buenos Aires, por Ediciones Malvario, 2012. “Una isla estremecida, que reúne poemas escritos entre 1988 y 2008, ofrece cambios sustanciales respecto a los libros anteriores reunidos en la suite poética titulada De los años próximos; cuando menos en lo relativo al discurso y al modelo compositivo, aquí escorado hacia formas estróficas como la décima y el soneto. Sólo su parte final vuelve a la polimetría característica de los dos libros anteriores. El referente temático, por el contrario, se centra obsesivamente en una de las vertientes fundamentales de De los años próximos: la lírica amorosa o, en palabras del poeta, la escritura de “un poemario de amor y de desamor”, extracto del prólogo del poeta Jaume Pont.

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En el año 2004, como Director del Foro Observatorio Tánger-Tarifa, invitamos a un grupo de intelectuales españoles y marroquíes a la ciudad de Tánger. Entre la literatura de viajes, el ensayo transcultural y nómada, y una posición franca de contrastar visiones españolas hacia lo que es el mundo árabe y el Magreb, este libro reúne a un conjunto de brillantes autores que parten de una tesis muy simple: sin el concurso activista de ese entramado que llamamos sociedad civil nuestra relación con el mundo de influencia islámica no mejorará. Se impone un esfuerzo de acercamiento para dispersar nuestros miedos y prejuicios, y para compartir, en lo posible, nuestras ambiciones de un futuro que debe ser construido entre todos, para todos. Con libertad, con justicia, con tolerancia. Un acercamiento sin abdicaciones de ningún tipo. Pero como bien formuló uno de los autores de este libro, parafraseando a Ortega y Gasset, “que los pueblos se acerquen, no significa que sean más próximos”. Éste no es un libro de especialistas o geoestrategas; en ese sentido es un libro desinteresado, sin agenda, y por esto mismo, muy libre.

Cantigas de Andar (Nivola) 1997 Valencia

(Imagen de portada, Darío Basso). Nivola del Camino de Santiago. El camino peculiar que recorre y su narración las he imaginado, de este modo, como una suerte de rosario de variaciones y posiciones impredecibles, como las cuentas que uno podría ir recogiendo en cualquier lecho de río, sin importancia mayor que el gesto de decidirnos a escoger una u otra, como si de alguna manera estuvieran allí esperando nuestro paso. Hay, por tanto, una sola bandería, la de la extranjeridad, la de una amena errabundia de un ser sin ser, o de un Juan Sin Tierra, que se desplaza entre lugares donde espera encontrar siempre lo extraordinario incluso, o precisamente, entre lo ordinario.

Una fatal pérdida de tiempo (Relatos) 1985 Madrid

No puedo entender la literatura sino como autobiografía. Especialmente en el relato. Algunos de los que aquí he reunido han sido ya publicados y, casi, no me pertenecen. El resto es inédito. No soporto el aburrimiento y el psicologismo barato de nuestra literatura: es una de las formas de reconocer la impotencia para la vida. Uno de los relatos. El cuaderno lírico de Egipto, el más largo, casi una novela, lo seguí muy de cerca. Cuando más tarde, en Madrid, abordé la reducción definitiva mi gran sorpresa fue comprobar que cada línea, que cada nota, que cada apunte, reflejaba fielmente mi fisonomía más que la del lugar evocado. Esa ironía o esa mezquindad, como ustedes prefieran, es sin duda el acierto más importante de este libro. Otro relato que me provoca cierta simpatía es el de Hans Pedrolini; es tal vez más entrañable.

De los años próximos II (Poesía) 2000 Buenos Aires

(Imagen de portada, Alfredo Prior). Este libro comienza por un poema seriado como cuarenta y uno, y así siguen los demás en fila consecutiva numerada. Mi intención ha sido la de creer que esta serie continúa una anterior publicada en Madrid, también con el título De los años próximos, aparecida en la colección de Libros del Egoísta, en el sello editorial Libertarias/Prodhufi, en 1991. Pero como verá el lector, si se anima a hojear este volumen, los poemas son independientes entre sí. Pero también de alguna manera he sentido que existe una remota relación de continuidad en cuanto que todos los poemas, aquéllos impresos en Madrid y éstos de Buenos Aires, caminen hacia los años próximos.

De los años próximos I (Poemas) 1991 Madrid

El Club de la Infamia (Relatos) 1986 Madrid

Este libro lo componen siete relatos cortos. "Miranda" es la historia de un errático improvisador llevado a la extrema soledad en una ciudad fantasma. "El Conde Palffy" y "La Noche 1002 de Sherezada" hablan de investigaciones históricas impuestas a dos seres abrumados por su tiempo. "La Guerra de los Mil Días" y "Ciudad de Managua"-relato de un General abandonado, el primero, y las andanzas de una mujer perversa, el segundo- pudieran muy bien transformarse algún día en narraciones más largas o, quién sabe, en novela, si la paciencia de J.T.M. se acrecentara. “Arqueros con pies de plomo” – tomado este título de un poemario de Octavio Paz- habla de una aparatosa Convención de Asociaciones de Invertidos. “Gabino Ronquillo”, por fin, aborda las verídicas aventuras de un antropólogo madrileño, del siglo pasado, por el continente negro. Como puede bien comprobarse, en este libro no hay amor.

La venganza del gallego (Libro de viajes, ensayos) 2004 Buenos Aires

(Imagen de portada, León Ferrari) Para ser fiel al lugar común diré que sólo el hipotético, sufrido e hipócrita lector dirá si lo que sigue es o no es propiamente una venganza. O un ajuste de cuentas. Conmigo. Con Argentina. Con España. Con todos. Ya sabemos que la venganza es un plato que se sirve frío, y que el buen vengador ha de saber esperar su momento, cuando menos se lo espera, aunque hayan pasado cien años. Hubo memorialistas que dejaron su venganza escrita para cuando ya no estuvieran en este mundo. Pero hay algo de cobardía en ese gesto. Sea cual sea mi caso, yo no quiero esperar tanto. Por lo demás, lo ganado o perdido en mis años argentinos es sólo responsabilidad mía y tal vez cuando ponga punto final a este cuaderno de bitácora pueda yo estar más cerca de lo que podría aproximarse a un balance personal y siempre provisional, en el sentido de que nada de lo que escribimos puede abstraerse por completo de lo que vivimos o sufrimos, y así hasta la siguiente revisión.

La Luna de Madrid y otras revistas de vanguardia de los años ochenta. BN. Madrid. 2007.

Si viviste los ochenta y te acuerdas, es que no los viviste. Esa fue una frase más o menos ocurrente que escribí hace un tiempo, imaginada a la hora de publicar algunos artículos referidos a esa época y que, de alguna manera, ha sido feliz puesto que ha comenzado a ser citada anónimamente por aquí y por allá, demostrando que en alguna medida representa parte del espíritu de aquella época, y la propia Luna de Madrid, la revista de la que salimos al mundo como escritores y artistas.

Observatorio Siglo XXI. Reflexiones sobre arte, cultura y tecnología. 2002, 2005. Buenos Aires.

Entre el año 1997 y el 2001 pasé cuatro hermosos y apasionados años en Buenos Aires, como Director del ICI. Centro Cultural de España. Allí convoqué a una serie de pensadores españoles y argentinos para que ofrecieran unas reflexiones acerca de lo que podíamos esperar del nuevo siglo que comenzaba, viendo más algunas tendencias que buscando el acierto en la predicción. Estos ensayos son el resultado de aquel esfuerzo y de los interrogantes suscitados en este escenario de mundialización, marcado por la crisis de los grandes relatos explicativos, eso con prudencia llamamos posmodernidad.

La pólemica de la posmodernidad. (Ensayos) 1986. Madrid.

Este libro reúne a 17 autores, muchos amigos, que participaron en los años ochenta en uno de los debates más encendidos y confusos de cuantos han tenido lugar en nuestro país, en el ámbito de las ideas. Por aquella época, la posmodernidad se utilizó en España para calificar casi todo lo nuevo, ya fuera una prenda de vestir, un local de moda o el resurgir de una ciudad. Este libro, en concreto, fue mi primera realización efectiva en el mundo de los foros y los debates, en ese desempeño de la agitación cultural que tanto he practicado después.

Conceptos y experiencias de la Gestión Cultural. (2008) Madrid.

El gestor cultural, por la naturaleza multidisciplinar y, al tiempo, libre, desprejuiciada de su accionar, ejerce una profesión que modifica y toca un conjunto de la realidad social como casi no lo puede y no lo debe hacer ningún otro interlocutor o actor de la vida pública y privada. Así, el gestor cultural es un privilegiado actor cuya acción refleja lo que somos y lo que queremos ser como sociedad, nuestras aspiraciones, nuestras preocupaciones. No es poco. Para entendernos, el gestor cultural moderno es un intermediario entre individuos y grupos, entre poderes públicos e institucionales y poderes privados, conjugando intereses y agendas muy variadas. Con el político comparte algunas características pues en cuanto individuo preocupado por la vida en la polis, casi nada le es ajeno. Podrá ser elegido y nombrado por los representantes legítimos de la ciudadanía, sin duda, pero como profesional deberá abstraerse y superar el ámbito de sus ideas para abarcar sectores mayores, buscando la pluralidad de los programas y la tolerancia hacia idearios ajenos.